Program Lato w teatrze jest jedynym tak kompleksowym działaniem z zakresu pedagogiki teatru w Polsce. Zaprzyjaźniony z Pyskowicami Teatr Lufcik na Korbkę postanowił zorganizować w wakacje w Miejskim Ośrodku Kultury i Sportu swój pomysł i stworzyć z dziećmi i młodzieżą zupełnie inny świat. Zostaliśmy wybrani jako jeden z 30 ośrodków kulturalnych w Polsce, który może współpracować w tym zakresie z Instytutem Teatralnym im. Z. Raszewskiego z Warszawy. To duże wyróżnienie i zaszczyt.
Obecność Dramy w życiu Pyskowiczan jest tak naturalna, że być może niewielu się nad nią zastanawia. Ale czy wiecie czym – oprócz bycia naszą rzeką – jest „drama”? Pedagodzy teatru nazywają ją opowieścią w działaniu. To historia opowiadana ciałami oraz emocjami, o których zawsze warto później porozmawiać. To także wchodzenie w przeróżne role, nie w celu ich odegrania, a przeżycia.
Dwa tygodnie z Lufcikiem na Korbkę to nieustający śmiech, dialog, śpiew, krzyk oraz milczenie w przyjaznej atmosferze. „DRAMAtyzujemy, bo tego chcemy. Emocje w światłach rampy” stanowiły półkolonie, na których można było „dramatyzować” nad Dramą. Ale nie tylko! Udowodniono, że lalki są nie tylko dla dziewczynek i że każdy ma prawo narobić nieco cyrku. Uczestnicy poznali bliższą i dalszą okolicę, wyruszyli nawet w świat do Muzeum Śląskiego tropem Tomka Wilmowskiego. Z miasta uczyniono swoistą planszę gry, aktorskiej, ale i rozgrywek intelektualnych. Nagrano także słuchowisko o emocjach, które dostępne jest w internecie na kanałach MOKiS.
Pomysłodawczynią i opiekunką projektu jest reżyserka Agnieszka Batóg. Kadrę stanowili doświadczeni instruktorzy – Magdalena Piętnoczka, Agata Przewieźlik, Mateusz Świstak, Piotr Myszczyszyn i Marcin Drzazga, a w sprawach organizacyjnych mogli liczyć na wicedyrektor MOKiS Beatę Antosik, Agatę Sitarek i Krzysztofa Bętkowskiego.
Podczas pracy przy „ DRAMAtyzujemy, bo tego chcemy!”, prowadzący stawali przed grupą nie tylko jako nauczyciele, czy edukatorzy, ale przede wszystkim jako artyści swoich dziedzin. A najważniejszy w tym projekcie jest człowiek, który przez chwilę może znaleźć się w przyjaznym otoczeniu, w którym nikt nie będzie go osądzał, w którym będzie czuł wsparcie, pomimo całego bagażu, z jakim się zjawił.
Warsztaty teatralne to spotkanie, co ważne jest szczególnie teraz… w czasach, gdy coraz większa część naszego życia przenosi się do sieci. To siłownia, na której trenować można swoje społeczne umiejętności, bezpośrednią komunikację i uczyć się drugiego człowieka. Praca ze sztuką otwiera. Uczy wrażliwości, uczy odbioru kultury, w tym przypadku teatru. Daje pewność siebie, pokazuje nowe, nieuświadomione wcześniej talenty. Inspiruje. Spotkania w ramach Lata w teatrze stwarzają przestrzeń do rozmowy. Poprzez słowo, ale też ruch, gest, narzędzia, które w swojej pracy wykorzystują instruktorzy.
Budowanie grupy i budowanie jednostki w grupie to nie tylko wspólne wykonywanie zadań, ale też miejsce na rozmowę, miejsce na uwagę dla każdego z osobna. Każdy może wnieść coś do grupy, jeśli tylko mu na to pozwolimy. Lufcikowi prowadzący mają ten dar schowany w kieszeni i sięgają do niego w odpowiednim momencie.
O programie lato w teatrze
Lato w teatrze to ogólnopolski program wspierający samorządowe instytucje kultury i organizacje pozarządowe w tworzeniu młodym ludziom okazji do doświadczania teatru w miejscu, w którym żyją.
Lato w teatrze bazuje na idei teatru jako formy spotkania. Program działa na rzecz rozwoju środowiska osób zajmujących się edukacją teatralną oraz animacją kulturalną i społeczną. Zaprasza tę grupę do poznawania pedagogiki teatru i namysłu nad jej funkcjonowaniem w działaniach skierowanych do społeczności lokalnych. Organizatorem inicjatywy jest Dział Pedagogiki Teatru Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Program Lato w teatrze jest realizowany ze środków finansowych Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 2023 roku odbywa się jego 16. edycja.
